童年可以说是人生中最美好也是最无忧无虑的阶段，回首往事我们忘记了童年的许多片段，却从不否认她那令人难以忘怀的温暖气息。然而对于置身战火和压迫中的孩子来说，他们的童年则是冰冷残酷的。小萝卜头是一个从出生那天起就生活在监狱里的可怜孩子，他的妈妈是共产党员，所以遭到国民党反动派的残忍迫害。他是国民党的囚徒，沙地上的甲虫则是小萝卜头的玩物。死亡和杀戮锁住了孩子的脚步，却无法封印他自由奔放的想象力。在他的脑海中，学校和监狱没有什么两样，老师笑声尖利刺耳令人无法忍受。监狱是孩子弥漫着杀气的黑色之家，他在监狱的方寸上空自由飞翔……

究竟理想和现实可否共存？看来这是此片编导最想探讨的问题。「威基基兄弟」本是一队四人的乐队组合，但是成员都先后因为种种原因相继离队，众人都得向现实低头，知道单是理想实在不能够医肚，也不能够维持生活，唯独男主角Sung-woo不肯向现实低头，无论环境有多恶劣，包括要他受辱，他也不放弃理想，誓要继续其乐手的职业。但单是坚持是否就足够？只见Sung-woo每次演奏时都目无表情，矛盾的心情可见，看来他又不是真的这样享受这种所谓的「理想」生活。相反，和Sung-woo一样，理想成为职业乐手的酒店打杂（柳昇范）却吃得开得多，他和Sung-woo一样，最后也能在酒店卖唱，却表现得非常投入，因为他懂得变通，为自己的表演注入商业原素，而非只求孤芳自赏，所以能够得到老闆和观众的支持。透过酒店打杂和Sung-woo的比较，编导把为理想的艺术家所面对的难题以调子灰暗的剧情呈现出来，感觉令人心酸和无奈。从一个角度来看，可以尝试把两人的比较放在韩国的电影界来看。近年韩国有不少有抱负和才华的电影人，他们不是不懂拍纯粹艺术电影，但是为了能扬名和让更多观众认识自己的电影，也为了能找到投资者，往往要为电影加添不少商业原素，才能取得成功，这种情况犹如戏内酒店打杂一样，如果你要在这个圈子生存，就要了解游戏规则。硬是要搞孤芳自赏的话，不是不行，但最终只会如Sung-woo一样被逼回到乡下地方继续其事业，并不能在大围圈子内发围。对于这群有抱负和才华的电影人而言，Sung-woo的遭遇绝对是他们在现实所面对的窘境的最佳写照。这是进退两难的局面，要冲开去实在不容易。这亦解释了为什麽电影海报以配角的柳昇范为主，因为他在此片的作用是举足轻重，也是唯一取得成功的一人。此片不少演员都是资深舞台剧演员，演出电影经验不多，但是凭着丰富的舞台经验，把戏内笑中有泪的角色性格演活，犹其主角LeeEol，表情不多却成功塑造出主角无奈的性情。新人柳昇范（导演柳昇完的弟弟）亦充满活力，为此片沉鬱的气氛增添不少生气。此片剧情甚富馀韵，是一齣拍得有意思的电影，只不过风格上偏向闷艺片典型，并不是容易为大众接受的类型，加上全片歌曲甚多（歌词对剧情发展甚为重要，记谨留意字幕），如果你不喜欢音乐或文艺片的话，未必能坐毕全程。

性格乖僻、沉默寡言的出租车司机小户川，卷入女子高中生失踪事件。

望月步初主演电影《五亿元的人生》！讲述了因为五亿日元捐款做了心脏手术得救的17岁少年高月望来，为了还清这五亿元获得自由，尝试各种各样打工成长的喜剧。共演山田杏奈、平田满等，7.20上映～