4洛克王国

终日腻在一起的小学生“骗子”1号（李冠毅）及2号（潘亲御）是死党，两人的家庭都不完整，1号的妈妈下落不明、爸爸（马志翔）精神失常，2号干脆是与“自私、不爱他”的嬷嬷（梅芳）一起生活，他讨厌叔叔又送一个嗷嗷待哺的小妹妹给嬷嬷带。2号最爱卡达天王，1号为逗他开心会拿“妈妈从夏威夷寄至的”卡达天王将他逗耍。两人时常联手编造谎言作弄同学，老师没辙，屡罚他们放学留在图书馆里黏书，他们因之拥有了一个色彩斑斓的童话世界。而为了去那个他们称之为“异次元”的世界生活，两人尝试同时启动十台大风扇制造超大的龙卷风，结果虽然失败，却与永远有甜美笑容的同学林艾莉（徐启文）一起暂时远离了成长的痛苦。又听闻在某游乐场的恐怖滑道滑一百次便可飞到“异次元”，两人又决定省吃俭用存钱，相约一起长大。但2号经不起玩扭蛋抽超大卡达天王的诱惑，一念之差将共同梦想背叛，这成为两人友谊破裂的导火索，其后1号为挽回友谊，做出惊人决定。两个男孩的行为也许超“囧”，情感相比成人，却是真过百倍。

故事梗概：盼望已久的暑假到了。北京某中学高二年级外号“老外”、“大款”的两名同学相约到外地旅游。经过一番秘密地精心准备，“老外”和“大款”出发了。在家庭和父母双重“高压”管理教育下的两个孩子，能从父母的眼皮子底下成功溜走，获得向往已久的“自由”，两个半大的孩子犹如脱缰的骏马、出笼的黄雀，那种高兴劲儿自不用提。坐汽车、乘火车，两个孩子出了北京，在人生地不熟的小镇怀揣着一点点的胆怯，更多的欣喜。一天，“老外”和“大款”在途中撞上两个年龄与他们相仿的男孩。正是那句老话：不打不相识。有过短暂的不愉快之后， “老外”和“大款”与有着相同学习生活感受的“大侠”、“哭得胜”成了“志同道合”的生死之交。从此，四个孩子结伴而行，在一座旧仓库安了家。一天，“哭得胜”看家，其他三个孩子出外打工，“哭得胜”在库房里发现了一块刻有国徽的模板和一铁箱假钞，突然库门大开，一伙人闯了进来，为争夺钱财大打出手。孩子们毕竟不是大人的对手。危急关头，“老外”灵机一动，设法向公安部门报警。经过一番调查，公安部门在四个半大孩子的配合下，将罪犯一举抓获，经历一场夏日暑期惊险的四个孩子，接受警察叔叔的批评教育，在警察叔叔的安排下满怀喜悦踏上了回家的路。精彩视点：本片是北京电影制片厂1991年拍摄的一部优秀的儿童题材作品。主演巩立峰和富大龙都是北京电影学院(blog)的学生。影片拍摄时，15岁的富大龙绝对没有想到16年后他能摘取最佳男主角的桂冠。1976年，富大龙出生在北京。8岁时开始接触电影，参与拍摄电影《中彩》，开启自己进入电影艺术殿堂的大门；随后在获“童牛奖”的《少年彭德怀》中出任男主角，成功塑造少年彭德怀形象。1998年，富大龙以优异的成绩毕业于北京电影学院表演系，从此奠定他迈上银幕的重要基石。有着“武术迷”、“京戏迷”、“诗人”等美誉的富大龙有幸结识冯小宁导演，让他走进影片《战争子午线》的开机镜头；当《紫日()》进入筹备期，冯小宁导演又再一次找到他，给了他走向一个成熟的优秀电影演员的机会。真正让观众记住富大龙的，是电影《天狗()》(blog)，凭借该片，富大龙获得第二十六届金鸡奖最佳男主角奖、第十二届华表奖优秀男演员奖、第十一届中国电影表演艺术学会奖(金凤凰奖表演协会大奖)。富大龙其他电影作品有《故园秋色》、电视剧《许世友在少林》、《北洋水师》、《寇老西儿》、《无言的爱》、《风云密支那》、《少年包青天()》、《隐姓埋名》、《衙门口》、《归途如虹》、《不做后悔事》、《我是农民》等。

拥有“平成鲁邦”之称的怪盗基德，无论防备多么严密的钻石珠宝对他来说都易如反掌。他一直是中森银三等警官的梦魇，而关于他的身份却始终是个谜。某高中二年级学生黑羽快斗，是一个出身于魔术世家的俊朗男孩，他与青梅竹马的女孩中森青子终日打情骂俏，乐在其中，也由此惹出了诸多的麻烦。偶然机会，他在父亲黑羽盗一的画像后面发现一间密室，在这里不仅发现了各种精密的设备，也发现8年前因事故去世的父亲竟和基德有着千丝万缕的关系。数日后，消失多年的怪盗基德发出预告，将要盗取东京市美术馆的宝石月之瞳。警察与盗贼新的战争就此展开……本片根据漫画家青山刚昌的原著改编。

贵妃醉酒又名《百花亭》，源于乾隆时一部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀，是梅派经典代表剧目之一。此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，表演色情，格调低俗。20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。剧中，杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮，梅兰芳以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。繁重的舞蹈举重若轻，像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高，演来舒展自然，流贯着美的线条和韵律[1]。可惜梅兰芳拍摄京剧电影《贵妃醉酒》时虽然功力深厚，毕竟已年过花甲，对高难度动作有所改动。所幸梅派艺术后继有人，令该剧仍然常演常新。剧源何处有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的[四平调]为京剧珍品。该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致人微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情一层层揭示出来。如杨贵妃前后三次的饮酒动作，便各有不同：第一次是用扇子遮住酒杯缓缓地啜；第二次是不用扇子遮而快饮；第三次是一仰而尽。之所以如此，是因为开始时她还怕宫人窃笑，因而故作矜持，掩饰着内心的苦闷；但酒入愁肠愁更愁，最后到酒已过量时，心中的懊恼、嫉恨、空虚……便一股脑地倾泄出来。再如三次“衔杯”的动作，也将杨贵妃从初醉到醺醺醉意细致入微地表现出来。这些歌舞化的动作，也体现出杨贵妃骄纵任性和放浪的性格内核。京剧中的诸多旦角流派以及各地方剧种也有此剧的演出，但从流行程度而言均无法与梅兰芳相比肩，即便是曾有评论认为的“南欧北梅”（据称梅是美中见醉，欧是醉中见美）的欧阳予倩的版本亦未能真正流传下来。